生きた言葉を『喋る』ということ

ワークショップ、二日目。 今日のテーマは「セリフのイメージとカラダのイメージ」。 以前、ここにも書いたのだけれど、言葉を喋る時には、まずカラダが変わって、そこから言葉が出てくるべき……みたいなコトですね。 役者には俗に「顔から入るな」みたいな格言があって、顔を入り口にしてはいけないと言われる。外部からの刺激により、まずは内面の何かが変わって、結果として（出口として）出て来た顔でないと決して生きた表情にはならない。 同じように、ワタシはセリフを入り口にしてはいけないと思う。外部の刺激（相手のセリフや行動）から、内面の変化がまずあって、カラダが変わって、結果的に出てきたモノでないと生きた言葉にならない。 とは言っても、役者さんにとっては、お芝居の入り口が脚本だから……どうしても最初は「与えられたセリフ」を手がかりにしなくちゃならん、という難しさはあるワケですね。このセリフはどんなふうに言ったら面白いか、みたいなところから発想するのは自然なコトだし。でも、そうすると、どうしてもまずはそれありきになってしまって、「セリフ」は結果として現れる、なんてコトをつい忘れてしまう。「大事なのは行間や相手役のセリフ」……なのだけれど、そこから具体的なアクション（セリフや仕種）にするのって、なかなか一筋縄ではいかなかったりするワケですね。役者さんは具体的に何をやるべきなのか。 てなワケで、今日のワークショップは、「カラダを探す」ところから始めてみる。 そのシーンの最初から、まずは役柄のジンブツがどんな状態（カラダ）でスタートしてて、それが劇中のどんな出来事（相手のセリフや、発見、驚きなど）で変化していくのかを、実際に立ちながらたどる。……なにかすごく難しいコトみたいに思えるかもしれないが、これ、コツさえつかんでしまえば、さほど難しいコトじゃない。変化のポイント（台本中のどこで変わるのか、また何をもらってカラダが変わるのか）さえ分かればいい。要はシーンを「流れ」でつかむコトだ。セリフという、点でつかんではいけない。 「はい、そのセリフ聞きながら驚いてるから、そこでざわざわしたカラダに変えよう」 「そこで変わった後は、体内時計を少し早くすること。決して早口になってはいけない。カラダが変わることで、自然に言葉は早くなる」 「相手のセリフの終わり部分でポンと変えるんじゃなくて、セリフ途中の意味を理解した部分で変えること」 なんて、文章で書くと難解な指示に聞こえるかもしれないが、どうしてどうして、参加者の皆さん、飲み込みは早い。カラダを適切に変えてあげると、結果として出てくるセリフがキチンと言葉に……生きた会話になっていくから結構不思議なのだ。 もともと面白いモノを持ってる役者さんだと、技術的な面をうまくサポートしてあげられれば、短時間で驚くほど変わってきて、こっちが驚かされるコトも多いのだった。次週からはいよいよ応用編。